De la mano de Ananda Sukarlan (Yakarta, 1968) la música nos lleva a un encuentro de culturas. Una elaboración cuidadosa y llena de profundo conocimiento nos sorprende al permitirnos escuchar el ritmo folklórico indonesio saltando entre melodías de piano clásico. Sukarlan reside en España, pero su alma vive en su querida Indonesia. Sus mejores obras se pueden disfrutar visitando el sitio: https://soundcloud.com/anandasukarlan y el blog donde publica sus ideas: http://andystarblogger.blogspot.co.id/. Y es gracias a la tecnología informática que ha sido posible la siguiente entrevista:
(Indonesia Noticia): Después de viajar y vivir mucho tiempo fuera de Indonesia, ¿qué significa para usted INDONESIA?
(Sukarlan):Es mi país, mi patria, mi fuente de inspiración, mi vida, mi primer amor, mi orgullo, donde no siempre reside mi cuerpo pero sí mi corazón.
(Indonesia Noticia): Usted es considerado uno de los más grandes de la música en Indonesia hoy en día. ¿Qué puede aportar usted a la música de Indonesia?
(Sukarlan):No hace falta ser grande para poder aportar. En realidad, la grandeza se mide por cuanto aportamos al nuestro entorno.
(Indonesia Noticia): ¿Cuál es el tipo de música de Indonesia que atraemás su atención?
(Sukarlan):La música folklórica. Es un recurso inmenso para desarrollar, puede ser en música para piano (como en mi Rapsodia Nusantara, de la que hay hasta ahora 20 números, y espero que sigan creciendo), para orquesta, o para voz (solo o coro), donde se conserva el texto de la canción.
(Indonesia Noticia):¿Usted cree que el gobierno ha hecho lo suficiente para desarrollar la música en Indonesia?
(Sukarlan):No, pero después de tanta corrupción en los gobiernos anteriores, el actual gobierno tiene muchos, muchísimos asuntos que arreglar. Además, a través de las Consejerías de Cultura o del Arte hay subvenciones, pero no sabemos adónde va ese dinero. Así que mejor no tocarlo. Trabajo por mi propia cuenta, con patrocinadores privados, intentando ganar de la taquilla. Pero tengo mucha esperanza en el actual gobierno presidido por el presidente Jokowi. Aunque a él no le gusta música clásica, je, je, je…
(Indonesia Noticia): Dicen que la música ayuda a uno a tener un mejor carácter. ¿Usted está convencido que los alumnos deben aprender la música en la escuela?
(Sukarlan):100% convencido. Además no es sólo para tener un mejor carácter, sino para hacernos más inteligentes, más enfocados, ayuda a concentrarnos en los detalles, a socializar y comunicar (porque 2 personas de distinto país/idioma se entienden mejor a través de la música). La música es universal. Es una industria que mueve millones, la mayoría de la gente en 4 continentes hemos pagado algo para la música: grabaciones, asistir a conciertos, etc. Es omnipresente. Donde quiera que vayamos, todo lo que hay es música. Estamos rodeados por ella. En el cine, mientras cocinamos, en el coche, para relajarnos, para despertar nuestra mente… ¿Por qué no podemos querer saber más sobre algo que está constantemente presente en nuestras vidas? ¿Te gustaría vivir en un mundo sin música? Entonces ¿por qué querrías tener una escuela pública sin educación musical?
(Indonesia Noticia): Usted no para de seguir trabajando, componiendo, dirigiendo la orquesta, tocando en público en todo el mundo. ¿El público extranjero sabe que usted es indonesio?
(Sukarlan):¡Desde luego! Y si ellos no saben, lo digo alto y claro, porque estoy súper orgulloso de serlo.
(Indonesia Noticia):¿Nos puede Ud. decir algo sobre las próximas 3 obras orquestales con narradores que se estrenaran el día 7 de agosto?
(Sukarlan):Se llaman SymphonicLegends. Se basan en tres historias de cuentos folklóricos indonesios, cada uno narrado por las celebridades Triawan Munaf, Handry Satriago y Fasli Jalal. El texto narrativo fue escrito por Dr. Murti Bunanta, la primer doctorado y experta en folclore indonesio. Me interesó hacer la música de estos cuentos (o mejor dicho, RE-cuentos) por Murti Bunanta, porque eran las lecturas de Alicia, mi hija única, para entender cuentos de Indonesia cuando era una niña, así como para aprender Bahasa Indonesia. El Dr. Bunanta los ha re-escrito con un lenguaje fresco y estimulante, así que cuando los leía a Alicia, las palabras (¡y los espacios entre las palabras!) en el libro eran capaces de inducir la imaginación musical en mi mente. Más de 10 años después, los bocetos que he hecho, los he compilado y convertido en 3 obras de orquesta. Estas tres obras serán muy singulares, pues además de la narración se mostrará también la coreografía del eminente coreógrafo Chendra Panatan. Quizás se puedan comparar con “Pedro y el Lobo” de Sergei Prokofiev.
(Indonesia Noticia):¿La obra se puede entender sin saber el cuento?
(Sukarlan):Sí, perfectamente. Las obras se pueden escuchar como música abstracta, sin narradores, como sinfonías, sin saber que hay un cuento detrás de cada una de ellas.
(Indonesia Noticia): Y Ud. también está escribiendo una obra encargo del ex Presidente de Indonesia, B.J. Habibie. ¿Nos puede contar algo sobre la obra?
(Sukarlan):Será estrenada el día 12 de agosto, o sea, 5 días después del estreno de mis Symphonic Legends. Es una obra para conmemorar su amor hacia su mujer fallecida en 2010, Ainun Habibie. Él quiere una obra sobre el amor a dos “madres”: “la madre de sus hijos” y “la madre Patria” (se dice en Indonesio Ibu Pertiwi, o sea, consideramos nuestro país como la madre de todos nosotros). Se basa en sus poesías y lecturas, y es para tenor solo, un coro de niños y una pequeña orquesta, se llama “An Ode to the Nation” y dura 25 minutos.
(Indonesia Noticia): Tras vivir por mucho tiempo en España, ¿tiene Ud. obras vinculadas a España o al idioma español?
(Sukarlan):Bueno, voy a trabajar sobre los sonetos de Miguel Cervantes porque este año es su 400 aniversario. Lo celebramos en Ubud Writers Festival, donde la Embajada de España me ha hecho el encargo, y serán cantados por una joven con gran talento, la soprano Mariska Setiawan, conmigo al piano. En el pasado he hecho música sobre poemas de Gustavo Becquer y de los hispanos Amado Nervo (México), Cesar Vallejo y José Luis Mejía (Peru).
(Indonesia Noticia): ¿Existe aún algo que quiera y que no haya hecho antes?
(Sukarlan):Sí, escribir una ópera sobre la biografía de uno de mis ídolos. Se puede decir, ¿un biopera, quizás? Desde luego no sobre toda su vida porque una ópera no puede durar más de, digamos, 3 horas (dígalo a Wagner), sino un fragmento de ella. Me gustaría hacerlo sobre Pramoedya Ananta Toer (un gran escritor indonesio), o sobre Salvador Dalí, Federico García Lorca o incluso Michael Jackson. ¡Ah!, Soekarno también, incluso sobre Habibie, especialmente durante su corto periodo como Presidente, y desde luego sobre el amor a la mujer de su vida, Ainun.
Totalmente. Si queremos educar poblaciones para que sean mera mano de obra barata y obediente, basta con conocimiento básicos y genéricos, pero, sobre todo, nada de arte, pues eso los haría pensar. Por el contrario, una educación con arte (no sólo música, sino literatura, teatro, danza y artes plásticas) despierta y proyecta la inteligencia y la creatividad de los estudiantes. El arte es, en términos reales, algo inútil desde una perspectiva inicial, pues el Arte no es una necesidad básica (alimento, vestido y casa). Pero, no obstante, cuando una nación o una persona ha cubierto sus necesidades básicas, adorna y llena de significado su vida, y eso sólo puede hacerse con Arte. La altura (nivel cultural) de una nación o una persona se puede medir directamente por la calidad y profundidad del Arte que maneja, consume y estudia. En pocas palabras, para vivir no se necesita el Arte, pero sólo por medio del arte es que vale la pena vivir.